VICKI BENNETT: Story without end
“Etorkizuna leku desberdinetan topa daiteke. Hura ikusteko gai direnen begietan islaturik ikus daiteke.”
Esaldi hau (orain) domeinu publikoan dagoen 50 hamarkadako izen bereko filmekoa da. Filme hau mikrouinen irrati transmisioen eta transistoreen garapenari buruzkoa da. Lan hau gaur ikusteari buruzko gauza ederrena, gordetzen duen mezuaren atenporalitatea da; komunikatzeko bide berri eta arinagoak aurkitzeko helburua. Filme hau Prelinger artxiboetako, Skip Elsheimer, eta The Internet Archive bildumetako materialekin osatu da. Soilik iraganari buruzko erreflexioaren bidez alda dezakegu oraina etorkizun hobe batean… Horixe da, hain zuzen, jatorrizko filmak orain 55 urte esan zuena. Sonic Arts Network instituzioak eskatutako lana.
“El futuro se puede encontrar en varios lugares. Puede verse reflejado en los ojos de aquellos que son privilegiados para mirarlo.”
Esta narración es del film (ahora) de dominio público de mismo título realizado en 1950, sobre el desarrollo de la transmisión radiofónica por mircroondas y el transistor. Lo que resulta encantador al observar esto ahora es el mensaje atemporal que contiene; el objetivo de encontrar nuevas, más rápidas formas de comunicación. Este film fue realizado con material de las colecciones Prelinger Archives, Skip Elsheimer, y The Internet Archive. Sólo mediante la reflexión sobre el pasado podemos cambiar el presente en un futuro mejor…. Eso es precisamente lo que el film dijo hace 55 años. Comisionado por Sonic Arts Network.
. Vicki Bennett (aka People like us): Story without end (2005)
Vicki Bennett: Resemblage
Vicki Bennett: We edit life
PRELINGER ARCHIVES
Prelinger artxiboak 1983an jarri zituen martxan Rick Prelinger-ek New Yorken. Hurrengo 20 urteetan etengabe hazitzen joan zen 60.000 filmetako (publizitatea, hezkuntzarako filmak, industrialak, amateur-ak) bilduma bihurtu arte. 2002an AEBetako Kongresuko liburutegiak bilduma osoa eskuratu zuen, mugimenduko irudiaren, broadcasting eta grabaturako soinuaren departamentuaren bidez. Prelinger artxiboak oraindik esistitzen dira, 4.000 bideozintako zerrenda batekin eta Kongresuko liburuategiarekin egindako aldaketaren ondorioz bildutako beste filmeekin. Bere helburuak oraindik garrantzi historikoa duten eta beste inon pilatu ez diren filme hauek bildu, gorde eta beraien akzesoa zihurtatzeko. Bildumaren filme asko archive.org webgunean libreki deskargatu daitezke.
Los archivos Prelinger fueron fundados en 1983 por Rick Prelinger en New York. Durante los siguientes 20 años creció hasta convertirse en una colección con más de 60.000 films “efeméricos” (publicidad, peliculas educacionales, industriales y amateurs) . En 2002, la colección fue adquirida por la Libreria del Congreso, división de imagen en movimiento, broadcasting y sonido grabado. Los archivos Prelinger siguen existiendo, con más de 4.000 titulos en cintas de video y una colección menor de materiales de cine adquiridos en la transacción con la Libreria del congreso. Su objetivo sigue siendo recolectar, preservar y facilitar el acceso a peliculas de significación histórica que no han sido recolectadas en ningún otro lugar. Una gran parte de esta colección se puede descargar libremente desde archive.org.
www.prelinger.com
www.archive.org/details/prelinger
Licencia de uso: http://www.panix.com/~footage/prelarch.html
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FAST FILM
“Fast film” mugitzen diren irudiei egindako omenaldi animatua da, guztiz eskuz egina eta filme desberdinetako 65.000 frame-n inpresioak hiru dimentsiotako objetuak sortzeko moldatuz. 2001 eta 2003 urteen artean Virgil Widrichek, 10 laguneko talde baten laguntzarekin, zuzendu eta ekoiztutako filme honek zinemaren historian zehar tour de force bat erakusten du 14 minututan zehar. Zinemaren hasiera mutuetatik gaur egungo Hollywooderaino. Zinez eskulan harrigarria eta emaitza ikusgarria.
“Fast Film” es un homenaje animado a las imágenes en movimiento, hecho a mano doblando 65.000 impresiones de frames de cine para crear objetos tridimensionales. Dirigido y escrito entre 2001 y 2003 por Virgil Widrich y realizado por un equipo de 10 personas, esta pelicula ofrece en 14 minutos un tour de force por la historia del cine, desde sus mudos inicios hasta el Hollywood actual. Un trabajo artesano impresionante con un resultado realmente espectacular.
Ikusi bidenabar / Mira tambien: COPYSHOP (Virgil Widrich)
COPYRIGHT CRIMINALS
Prozesuan dagoen sampling, jabetze eta plunderphoniari buruzko dokumentaria. Kembrew McLeod (ikus Freedom of expression) eta Ben Franzenek zuzendu eta ekoitzia. Besteak beste Harry Allen (Public Enemy), Matt Black (Coldcut), Matmos, Kid606 edo Vicki Bennett bezalakoek hartzen dute parte. Dokumentariaren trailer-a archive.org webgunean deskarga daiteke.
Documental en proceso sobre sampling, apropiacionismo y plunderphonia. Dirigido por Kembrew McLeod (ver Freedom of expression) y Ben Franzen. Participan músicos como Harry Allen (Public Enemy), Matt Black (Coldcut), Matmos, Kid606, Vicki Bennett y muchos más. El trailer se puede descargar desde archive.org.
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http://copyrightcriminals.com/
http://www.archive.org/details/criminal02mov
TRAILER
COPYRIGHT 2.0
Daniel Muñozek eta Ruth Poncek 2005ean egindako musikari eta copyright legei buruzko dokumentaria. Root Cafe musikaren mundua ezagutu nahi duen musika talde berri bat da. Musikaren eta egile eskubideen kudeaketaren munduko hainbat pertsona elkarrizketatu dituzte, halanola SGAE edo Creative Commons bezalako arduradunak. Gaur egun talde hasiberri batek bere musika erakustera emateko dituen aukeren ikuspegia eskaintzen du. Gazteleraz, ingelesezko azpitituluekin.
Archive.org webgunean deskargatu daiteke.
Documental sobre música y leyes sobre copyright realizado en el 2005 por Daniel Muñoz y Ruth Ponce. Root Cafe es una nueva banda que quiere introducirse en el mundo de la música. Ellos mismo entrevistan a diferentes personas relacionadas con la música y la gestión de derechos de autor, como la SGAE o Creative Commons. Una visión de las posibilidades que tiene una banda para mostrar su música. En español con subtítulos en inglés. Descargable desde archive.org
http://www.archive.org/details/DanielMuozRuthPonceCopyright20/
NATE HARRISON: Can i get an amen?
Can i Get an Amen? instalazioan, soilik tokadiskoa eta espreski hortarako sortu binilozko diska bat erabiliz, Nate Harrison artistak samplingari eta egile eskubideei buruz hausnarketa proposatzen du. Lan bikain honetan, Harrisonek 1969an Amen anaiek grabatutako bateria break (loop) batean oinarrituz (musikaren historian gehien entzun eta erabili den break.etako bat) samplingean oinarritutako sorkuntza ere aztertzen du, bereziki industriarekin mantentzen duen erlazio bitxiaren inguruan. Instalazioaren bideoak (quicktime, 18 min.) grabaketa osoa entzuteko aukera ematen du eta Nate Harrisonen webgunetik deskarga daiteke.
Can i Get an Amen? es una instalación sonora basada en un tocadiscos y un disco de vinilo especialmente creado para ello donde el artista norteamericano Nate Harrison reflexiona sobre el sampling y los derechos de autor. Un excelente trabajo donde Harrison, basándose en el mítico loop (uno de los breaks mas usados y escuchados durante la historia reciente) de un tema de los hermanos Amen de 1969, analiza y pone en duda los valores en los que se basa la creación musical basada en el sampling y la “delicada” relación que mantiene con la industria.
El video (quicktime, 18 min. aprox) de la instalación que incluye la grabación completa, se puede bajar desde la web de Nate Harrison.
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STEAL THIS FILM
2006an lagun talde batek, medio ofizialek artxibo dijitalen elkartruke askeari buruz zabaltzen duten mezu ezkorra ezeztu eta mugimendu hau modu positiboagoan aurkezteko, filme bat egitea erabaki zuen. Sarea eta peer-to-peer antolaketa ulertu ez eta eguneroko bizitzako arrisku moduan aurkezten dutenen aurrean mugimendu honen herrikoitasuna eta onurak ezagutzeko helburuarekin sortu zen STEAL THIS FILM. Noski, filma soilik internet bidez banatzen da, torrent sistemaren bidez.
En 2006 un grupo de amigos, harto de observar la negatividad que los medios oficiales muestran sobre el libre intercambio de archivos digitales, deciden hacer un film para presentar este movimiento de una forma más positiva y real. Ante los que hablan de la red y de la organización peer-to-peer como si de una amenaza diaria se tratara, STEAL THIS FILM pretende mostrar el carácter popular y las ventajas del intercambio libre.
Lógicamente este film sólo se distribuye por la red mediante torrent.
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VICKI BENNETT: Resemblage
Bideolan hau 2004an sortu zuen, Lux bildumako filmeak erabiliz langai gisara. Helburua materiale horien edukia aldatu eta bir-editatuz, bilduma hau osatzen duten artisten lanak promozionatzeko balioko zuen collage lan berri bat sortzea. Azken finean, artista batek birkontestualizatutako obra artistikoak dauzkan filmea da, eta hortik datorkio izena: Resemblage (bir-muntaia). Hain zuzen honakoen lanak erabili ziren filmerako: Alan Berliner, Lawrence Jordan, People Like Us, Semiconductor eta Stan Vanderbeek.
Este video fue creado en el 2004, utilizando films del archivo de peliculas de Lux, con el objetivo de generar un collage, alterando el contenido y reeditándolo, que sirviera como promoción para los trabajos de los artistas trabajando en la colección. En realidad se trata de una pieza de video que contiene trabajos artísticos, recontextualizados por un artista, de ahí el nombre de Resemblage (re-ensamblaje). Especifícamente el video utiliza material de: Alan Berliner, Lawrence Jordan, People Like Us, Semiconductor y Stan Vanderbeek.
http://www.archive.org/details/resemblage
www.peoplelikeus.org
Vicki Bennett: Story without end
Vicki Bennett: We edit life
SONIC OUTLAWS
Jatorriz 1995ean argitaratutako Graig Baldwin errealizatzailearen dokumentari bikaina, ordu ta erdiz samplingaren eta bereziki honen alderdi erradikalenaren, plunderphoniaren, fenomenoa gonbidatu ezinhobeen bitartez azaltzen duena: Negativland, John Oswald, Tape-Beatles, Douglas Kahn… Mugimendu honi eta pairatu izan dituen arazo legalei buruzko dokumentu paregabea.
Excelente documental del realizador Graig Baldwin originalmente publicado en 1995 que repasa en hora y media el fenomeno del sampling y en especial de su facción mas radical, la plunderphonia, con los mejores invitados imaginables para hablar sobre ello: Negativland, John Oswald, Tape-Beatles, Douglas Kahn y muchos más. Un documento impagable sobre este movimiento y los problemas legales a los que ha tenido y tiene que hacer frente.
At the beginning of the 1990s, the sampler had become ubiquitous among cutting-edge musicians. Negativland were a small American band signed to the fiercely independent SST label, and had been using unauthorized samples in their work for many years. But when they took a portion of U2’s “I Still Haven’t Found What I’m Looking For” and used it on a single released in 1991, the band suddenly found themselves thrust into the public consciousness. U2’s label, Island, took the band and SST to court, resulting in a remarkable case that saw the huge rock band’s credibility diminish as every second passed, while Negativland surfaced with an exhaustive document about their experiences entitled “Fair Use.” Director Craig Baldwin documents the case in this fascinating film, while also shining a light on Negativland’s attitude towards their work, which mirrors his own approach to taking clips from other films and turning them into an entirely new piece of art. Baldwin also expands his focus beyond Negativland, talking to a number of artists working with copyrighted and “found” sounds, highlighting exactly how they are able to exploit the vagaries of the law. A great way to discover the work of some fearless musicians and filmmakers who may work on the margins, but aren’t afraid to take on the might of the respective industries they work in, Baldwin’s film is an important cultural document of a little-known phenomenon.
. SONIC OUTWARDS (dir. Graig Baldwin, 1995)
87 min / 16mm
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NEGATIVLAND: Gimme the Mermaid
. NEGATIVLAND: “Gimme the mermaid”